——“2019年全国美术馆青年策展人扶持计划”培训班见闻

为培养与扶持美术馆青年策展人员，切实提高美术馆自主展览策划能力，日前，由文化和旅游部艺术司主办的“2019年全国美术馆青年策展人扶持计划”培训班在北京中华世纪坛举办。

2016年以来，文化和旅游部通过持续实施“全国美术馆青年策展人扶持计划”，成果丰硕。培训班学员表示，通过专题讲座和互动交流总结美术馆实践工作中的成绩和不足，发现了展览策划中存在的问题，今后将加强理论学习，并结合实际工作，策划更多专业性强、对公众有吸引力的展览。

交流分享开阔眼界

此次培训班课程内容丰富，中共中央党校（国家行政学院）文史教研部教授李媛媛主讲的《文化自信与文化繁荣》、 中央美术学院教授殷双喜主讲的《学术史研究与美术馆收藏展览》、清华大学美术学院副院长张敢主讲的《美术史与策展》、中国对外文化集团副总经理王晨主讲的《策展理念延续性探讨》、北京画院副院长吴洪亮主讲的《“Re—睿”再思考——以2019威尼斯双年展中国馆为例》、中央美术学院教授李军主讲的《从研究到应用，从学术到艺术——两个展览的策划与研究》、《美术》杂志社社长、主编尚辉主讲的《策展实践之中国问题》、中华世纪坛艺术馆执行馆长冀鹏程主讲的《策展与公共空间的文化属性》等课程，从不同切入点对学员关注的话题进行解读，培训班采用理论学习与参观交流相结合、专家授课与方案指导相结合方式，加强各美术馆青年策展人之间的学术交流，推动美术馆界展览策划机制的确立。

中央美术学院教授李军以“在最遥远的地方寻找故乡——13世纪至16世纪中国与意大利的跨文化交流”展为例，讲述了如何与国际艺术机构签署借展协议、怎样将研究成果转换为展览核心支撑。中央美术学院美术馆学员刘希言说培训让自己受益匪浅：“今后我将更加深入学习美术史知识，同时把学习与馆藏作品结合起来，有针对性地进行研究。”

来自江西省宜春市美术馆的学员易乐非常看重培训班的“方案发表”环节，认为虽然大家汇报的方案还存在不足，但创意、创新令人大开眼界。这样的分享能激活思维，帮助学员取人之长补己之短，评委老师给出的许多务实建议也赢得点赞。

抓关键，使展览发挥更大功效

很多老师在授课中提到了学术研究在策展中的重要性。“一个展览要有内涵、经得起推敲，必须建立在学术研究基础上，这就需要夯实基础、充实专业知识。”来自贵州美术馆的学员伍柯说，“根据贵州美术馆的定位，结合馆藏作品，今后我将致力于贵州美术馆长期展览计划的制订，通过对本土特色的研究，让美术馆的自主策划展览品牌具有学术性、可持续性。”

张敢从美术史作为策展基础出发，阐释展览主题选择及其学术价值与现实意义。来自太原美术馆的学员张茜茜表示，要善于从优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化中汲取养分，打造系列展和品牌展，弘扬中华优秀传统文化，使展览发挥更大社会功效。

将艺术史融入展览也是授课老师在培训中多次强调的，来自上海美术学院美术馆的学员蔡文超对此深有感触。蔡文超认为，展览是一种公众阅读空间，观展作为一种群体学习行为，如同阅读一本有质量的书，吸引观众拿起这本书很关键，与之对应的是观展体验，视觉打造、观展路线设计及交互体验都需要考虑。

“由于各馆地理位置、展馆馆藏、发展定位各不相同，不是每个馆都有丰富的藏品和一流的策展团队，策展人需要客观分析自身的优势和不足，通过长期的积累和策划，树立美术馆的品牌和形象。”来自北京画院美术馆的学员林佳斌说。

策展须考虑观众感受

“通过这几天的培训，我意识到策展不仅要有令人信服的学术观点，更要有人文思考。”来自武汉美术馆的学员荆菲认为，怎样让观众最大程度地了解展览内容，策展要考虑观众的接受方式和参观感受，这些工作在展览开始、构思展览标题时就要注意。

“在展览策划和实施上还需要更深入地进行美术史的研究与地域梳理。”来自江苏刘海粟美术馆的学员郑长安说，要站在大的时代背景下看待展览立项、策划、实施与呈现，通过有效策划展现主题、凸显展品魅力，让广大观众感受艺术情境，感知艺术品本身和背后的故事，增强美育及文化传播力。

“美术馆、博物馆的主要功能是收藏、整理、研究，展览是将藏品真实还原给观众的一扇窗，通过窗口领略绝佳风景便是策展人要做的工作。每件藏品背后都有尚待挖掘的人文故事，其历史脉络交错，策展人将其串联解析，形成耐人细读的景致，才能最大程度将展览魅力释放出来。”来自西安美术学院美术博物馆的学员侯懿航表示。

（本报记者  党云峰）